Centro Cultural España Córdoba
Entre Ríos 40 /Ciudad de Córdoba – Argentina +54 (351) 433 27 21 – 4341617
www.ccec.org.ar
Horarios: Lunes a sábados de 10 a 14 y de 16 a 22 hs. Domingos de 16 a 22 hs.
Entrada libre y gratuita. Excepto las actividades especificadas.
Municipalidad de Córdoba – Dirección de Cultura / AECID
Miércoles 4, 19.30
Conferencia
Laboratorio de experimentación televisiva y creación de plataformas
comunitarias de comunicación
Proyecto de TV Digital para Radios Comunitarias. Realizado conjuntamente con la UNC
Neokinok.tv (http://neokinok.tv ) es un colectivo catalán que desde 1998 trabaja en la
investigación sobre la comunicación audiovisual y la televisión experimental. A partir
de las nuevas tecnologías, el colectivo ha desarrollado diversos proyectos
interdisciplinares en todo el mundo, a través del arte, el audiovisual, la cultura, la
cooperación y la educación. Para esta labor desarrollaron prototipos y creaciones que
permiten intervenir en el espectro electromagnético o las redes del ciberespacio y
funcionan con código abierto, ya que uno de los objetivos de las iniciativas de
Neokinok.tv es promover la cultura libre -especialmente en contenidos digitales- y las
estrategias DIY : do it yourself.
La propuesta de la televisión experimental pretende mostrar otras maneras de ver y
hacer televisión, interactuar con la comunidad y generar la participación de la
audiencia, para que sean activas en el proceso de comunicación.
Neokinok.tv trabaja con el objetivo de aprovechar las posibilidades que brindan las
tecnologías de la información y comunicación (TIC) que están generando un conjunto
de cambios paradigmáticos en las maneras de producir conocimientos, desarrollar
innovaciones científicas y tecnológicas y experimentar con modelos productivos
alternativos al mercado, donde el consumidor también puede ser un productor
(producer + user = prouser).
Neokinok.tv estará en Córdoba del 4 al 16 de Mayo en Universidad Nacional de
Córdoba y el Centro Cultural España Córdoba. La actividad se desarrollará en
módulos independientes por lo que es posible tomar sólo alguno de ellos. Asimismo,
la participación considera interactuar en un plató de televisión que se armará de
forma colectiva en una organización de la ciudad en el que se pondrán en práctica los
conocimientos sobre televisión experimental comunitaria. Durante el taller, además
de cuestiones técnicas, se producirán contenidos que se transmitirán por el canal de
televisión comunitario.
La actividad es libre y gratuita.
Inscripciones: Hasta el 21 de abril en www.ccec.org.ar y derechoalacultura@seu.unc.edu.ar
A partir del 15 de abril se conformará una comunidad virtual (wiki) con los inscriptos y
talleristas para comenzar a interactuar por ese medio. en:
Perfil de los participantes:
El taller está destinado a miembros de radios comunitarias; artistas de diferentes
disciplinas; estudiantes y egresados de Comunicación Social, Periodismo, Cine, Ingeniería en sistemas y Electrónica; docentes de nivel primario, medio y terciario; realizadores, productores audiovisuales; miembros de centros artísticos y culturales, centros comunitarios, organizaciones sociales, entidades que tengan actividades en TIC, y al público en general: todas y todos los que tenga algo para comunicar.
Jueves 5 de mayo, 19.30
El ángel perdido de Javier Sierra
Presentación del libro
Presenta: Jorge Londero
Ed. Planeta
Sobre el libro
Todo empieza en la Catedral de Santiago de Compostela en la noche de Todos los
Santos. Julia Álvarez se encuentra trabajando hasta tarde en la restauración del
Pórtico de la Gloria cuando, de pronto, un extraño irrumpe en el templo y se dirige a
ella en una lengua desconocida. Antes de que logren entenderse, un súbito tiroteo
frustrará su encuentro y el intruso huirá. El hombre que ha iniciado los disparos se
presenta entonces a Julia como un agente de la Agencia Nacional de Seguridad de
los Estados Unidos que ha sido enviado a España para esclarecer el secuestro de su
marido, el afamado climatólogo Martin Faber, desaparecido cerca de la frontera entre
Turquía e Irán. Allí mismo le advertirá que también su vida corre peligro.
Sobre el autor
Javier Sierra (Teruel, 1971) es el único autor español contemporáneo que ha logrado
situar sus novelas en el top ten de los libros más vendidos en Estados Unidos.
Sus obras se traducen a más de cuarenta idiomas y son fuente de inspiración para
muchos lectores que buscan algo más que entretenimiento en un relato de intriga.
Formado en el mundo del periodismo –fue director de la revista española Más Allá de
la Ciencia durante siete años, además de presentador y director de espacios en radio
y televisión-, ahora invierte su tiempo en investigar arcanos de la Historia y escribir
sobre ellos.
Pueblo Benedit
Muestra homenaje a Luis Fernando Benedit
Curadora: Patricia Rizzo
Co-curador: Tomás Ezequiel Bondone (Director – Museo Superior de Bellas Artes Evita)
Inaugura: Viernes 6 de mayo – 19.30 hs. Centro Cultural España Córdoba (Entre Ríos 40)
Cierre: 24 de junio
El CCE.C viene realizando desde hace años una serie de exposiciones con el objetivo
de homenajear el trabajo y la creatividad de artistas visuales argentinos. En esta ocasión
expresamos nuestro tributo a Luis Fernando Benedit, con el habitual desafío de plantear la
exposición como algo más que un espacio de contemplación. A través de un programa ad-hoc, cerca de 6.000 alumnos y alumnas de las escuelas primarias de la Municipalidad de Córdoba se acercarán a la obra de Benedit para poder expandir entre todos el mensaje del artista, por lo que la exposición se propone también como un lugar de producción.
El presente homenaje es una exhibición conjunta entre el Centro Cultural España Córdoba
y El Museo Superior de Bellas Artes Evita – Palacio Ferreira y propone mostrar la obra de un artista que utiliza un modelo de representación narrativo que se manifiesta a través de enlaces y asociaciones.
No es una obra de carácter folklórico, sino que sus estímulos son variados y provienen de
fuentes muy diversas, aunque resultan particularmente visibles la persistencia de datos sobre nuestra identidad cultural.
Los trabajos que se podrán apreciar tanto en las salas del Centro Cultural España Córdoba
como las del Museo Evita Palacio Ferreyra, dan cuenta de los intereses del artista que han
prevalecido a través del tiempo. Una motivación recurrente es el tema ecuestre o la civilización del caballo, una cultura practicada por hombres, con una cantidad de códigos relacionados con su uso y que con el transcurrir del tiempo van desapareciendo. El caballo es visto por Benedit como animal político y como arma de conquista y lo vincula con la tradición y sus códigos.
Una de las obras que se podrá apreciar en el Museo es San Hubertus, protector contra la
rabia. No es la primera vez que el artista usa iconografía litúrgica cristiana o que incluye a
santos populares, presentes en varias de sus obras. La leyenda sobre el celestial patrono de
cazadores, matemáticos, ópticos y metalúrgicos, cuenta que persiguiendo un ciervo, éste se le apareció en un claro de un bosque con una gran cruz flamígera entre las astas. Un pequeño objeto representa al santo y una cabeza con una gran cornamenta, –la de un ciervo adulto real – con una cruz en neón azul, dan el marco adecuado a la obra.
Viernes 6, 19.30 hs.
Llegar hasta el hueso
Esta Vida No Otra
Participan: Martín Rigatuso, Pablo Mariño y Ricardo Cabral .
Montaje y escenografía: Sol Mosquera, Martín Figueroa y Daniel Antonio Martínez.
El colectivo de trabajo de Esta Vida No Otra (www.estavidanootra.wordpress.com) ofrecerá una aproximación a la obra de Luis F. Benedit a través de la palabra hablada (spoken word, con cadencia rítmica y acompañamiento musical) y el recitado en formas no tradicionales. La puesta consiste en una tríada integrada por Martín Rigatuso (cajón peruano, sonajero de uñas), Pablo Mariño (guitarra criolla, voz gutural) y Ricardo Cabral (textos, voz y recitado). Montaje y escenografía: Sol Mosquera, Martín Figueroa y Daniel Antonio Martínez.
Viernes 6, 19.30 hs.
BAJO EL AGUA
De Marcos Acosta
Inauguración
Artes Visuales / Intervención artística
Ciclo Elegía Oscilante
La intervención del artista Marcos Acosta se desarrollará en uno de los patios de la casona,
recreando un mar en lo alto que bañará el espacio de un profundo azul. El viento y la luna
provocará que la marea del centro cultural esté en constante movimiento. Para esta intervención, Marcos trabajará con materiales reciclados que posteriormente serán
también reutilizados.
Curadora: Romina Castiñeira
«El mar, tal vez, sea de plástico.
Siempre me pregunto sobre cómo será estar bajo el agua. Pero no ese estar que nos permite el sumergirnos o el bucear. Estar de una manera total.
A veces imagino que tal vez sería lo más parecido a volar. Me basta ver esos cardúmenes de peces que describen abstractas formas en los abismos.
Formas increíbles, dinámicas, voluptuosas.
Escribo este texto, paradójicamente, sobre el mar. Unos 10.000 metros me separan de esa
superficie que imagino desde abajo. No veo nada desde la ventanilla del avión, es de noche.
Cierro los ojos y el agua que tengo sobre mi cabeza se transforma en luz. Cuesta darse
cuenta si es que uno está debajo o flotando sobre sus olas. Los azules, profundos azules, se
mezclan en mi recuerdo.
Hace poco escuché sobre una isla en el océano que está hecha de plástico. Basura que el
hombre desechó y que la fuerza de la naturaleza dotó de una nueva forma. No sé si pensar
esa isla como una maldición o como un destino inevitable. ¿O acaso un destino inevitable es
una maldición? El mar, tal vez, sea de plástico también.
Bajo el agua el silencio es solo una apariencia. El sonido no tiene sentido si no se sufre el
silencio. Pienso que sin dudas ese vaivén azul es lo más parecido a estar volando. Caminar
bajo el agua, con ese azul profundo sobre la cabeza. Desear la naturaleza a pesar de uno
mismo.
Reflexionar hasta ya no pensar. Bajo el agua.»
Texto escrito por el artista, Marcos Acosta
Sonando Bajito
Ciclo de música para niños
Bono artista $10
Domingo 8, 18 hs – Tribumadre – La música desde el origen
Domingo 15 , 18 hs – Coqui Dutto – Canciones de Cuna
Domingo 22, 18 hs – Los Tinguiritas – Brotecitos.
Domingo 29, 18 hs – Los Musiqueros
El Movimiento de Música para Niños (MOMUSI), fundado en 1997, está conformado por
más de veinte grupos musicales que se dedican a componer, interpretar y difundir música
para la infancia. Además de su labor artística, los integrantes del MOMUSI brindan a la
comunidad infantil y a sus familiares el acceso a diversas actividades musicales que propician la creatividad, el juego y la participación, cuidando la calidad del contenido poético-musical y favoreciendo el respeto a la etapa evolutiva del niño. Con este fin, el MOMUSI realiza jornadas y talleres de capacitación para docentes y padres, además de desarrollar programas educativos para instituciones públicas y privadas presentados bajo el formato de ciclos de música. Organiza cada dos años el Encuentro Nacional de Música Infantil y participa en múltiples actividades que se desarrollan a nivel regional, nacional y latinoamericano. Este Movimiento está coordinado por María Teresa Corral y Daniel Viola, artistas argentinos de larga trayectoria consagrados a la producción de música y teatro infantil.
Martes 10, 19.30
Encuentros AVLAB Córdoba
Ciclo mensual, didáctico y participativo de arte, tecnología y creaciones
audiovisuales.
El CCE_ Cba presenta los Encuentros AVLAB; ciclo mensual, didáctico y
participativo de arte, tecnología, creaciones sonoras experimentales, dispositivos
interactivos, hardware/softwares libres, entornos generativos y el procesado
audiovisual en tiempo real.
Los Encuentros AVLAB surgen con la idea de ofrecer un lugar físico donde poder
compartir conocimientos, críticas y opiniones acerca del proceso, generando asimismo
una red informal de intercambio de técnicas, conceptos e informaciones entre creadores y el público interesado. Cada encuentro funciona como un punto mensual de intersección y dialogo artístico enfocado en la presentación de modelos de trabajo, métodos de creación y herramientas de producción.
El ciclo que empieza en el CCE Córdoba esta en marcha en la actualidad en el
Medialab-Prado de Madrid (donde fue originalmente creado e implementado) y en el
CCE_São Paulo (donde recién completa un año de actividad). El CCE Córdoba realiza
el ciclo en convenio con las dos instituciones y con el soporte tecnológico de la Anilla
Cultural.
Martes, 10 de mayo a las 19.30 hs.
1° Encuentro AVLAB Córdoba: Sesión Inaugural.
Aproximación a tres procesos de creaciones autónomas y colaborativas en arte, tecnología y ciencia.
Programa:
– Ervo Pérez (Productora Mutante): Introducción al concepto y funcionamiento del
Atari Punk Consola.
http://www.productoramutante.org/
Yamil Burguener: La creación sonora expandida y la interactividad en las prácticas
artísticas.
http://www.yamilburguener.com.ar/
– Towemalmi: Procesos mixtos de creación y la deconstrucción critico-conceptual del
discurso tecnológico Standard.
http://towemalmi.blogspot.com/
Curaduría y coordinación general: Daniel González Xavier
Miércoles 11,20.30
Capuchas de Hop
Concierto
Chiqui Gil (voces y percusión), Pancho Valdés (batería), Santos Barcos (voz y guitarra)
Pablo Casadey (bajo),Chulo Duarte (teclados) y Mathi Moreno (guitarra)
www.myspace.com/capuchasdehop
Capuchas de Hop es una banda cordobesa que se formó en el año 1997. A partir de ese
momento emprendió una búsqueda musical que evolucionó continuamente manteniendo su
esencia inicial, y un objetivo claro que los hizo persistir a través de los años.
A lo largo de su trayectoria se presentaron en diversos festivales y escenarios del país junto a destacados artistas nacionales. En el 2004 la banda participa del HUMAN PROYECT en Ferial Córdoba, junto a “Miranda”, “Dante Spinetta”, “Carajo”, entre otros músicos invitados.
En el año 2005 “Los Capuchas” forman parte por primera vez del festival COSQUÍN
ROCK, y el ELECTROROCK junto a artistas renombrados como “Virus”, “Kinky”, “Catupecu Machu”, “Miranda”, “dj Green Velvet”, “Estelares”, entre otros. A lo largo del 2006, la banda vuelve a tener nuevamente participación en los festivales anteriores, y a su vez del SPRING FESTIVAL junto a “Estelares” y “Bicicletas”.
Tantos años de trabajo fueron reflejados en el año 2007 con SUERTE!. Disco que contó con la producción de Julián Gómez de Juana la Loca, y como invitado Manuel Moretti de “Estelares” y Hugo Burgueño de “Los Iracundos”. La presentación fue en DORIAN GRAY (córdoba), con la participación de Brenda Martin ( Eruca Sativa).
Esta producción discográfica, permitió estar presente en diferentes lugares del país como
el FESTIVAL BELÉN ROCK, Catamarca, junto a “virus”, “los tipitos”, y “ratones paranoicos”.
Presentaciones en el mítico SALÓN PUEYRREDÓN de Buenos Aires y en diferentes espacios de Mendoza y de las sierras de Córdoba.
Durante el 2008 se realizaron numerosas fechas por Buenos Aires, como en distintas partes del país, llegando hasta el continente europeo. Siendo elegidos por el compilado de la revista zona de obras (España).
Finalmente la banda consagra su primer video clip en el año 2009 con el tema “EN ESE
RIO”, el cual tuvo rotación por el canal musical “MTV”. Esto permitió acceder a distintas
presentaciones por el interior del país: Mendoza, Catamarca, Buenos Aires, y Córdoba, provincia donde participaron del FESTIVAL PEPSI MUSIC
Los 13 años de trayectoria se celebraron en el 2010 con la despedida de su disco , SUERTE!.
Presentándose en THE ROXY (Bs.As. Palermo), SICK CLUB (Bs As. Micro centro), Complejo Dinosaurio Mall (junto a “Miranda”, en la ciudad de Córdoba), CASA BABYLON (junto a “Peligrosos Gorriones”),y cerrando en DORIAN GRAY (discoteca Córdoba Capital, junto a “Adicta”).
En la actualidad acaban de terminar su último disco denominado “INUSUAL”, el cual cuenta con la producción de Gabriel Guerrisi (ex lider de “Los Brujos”, ex “Babasónicos”, ex “Juana la Loca” y actual guitarrista de “El Otro Yo”)
12:54
http://lacupulagaleria.com.ar/sitio/evento.php?id=21
12:54
http://lacupulagaleria.com.ar/sitio/evento.php?id=21
11, 12 y 13, 10 a 14 hs.
¿De que hablan cuando dicen Performance?
Taller de Performance
Dictado por Zoe di Rienzo
Este curso propone un acercamiento al arte de la performance dentro de las prácticas
artísticas contemporáneas para dar cuenta cabal de todos aquellos mecanismos e
intenciones que pueden conformar el arte de acción.
Para participantes previamente seleccionados por convocatoria abierta.
Jueves 12,19.30
Presentación del libro
200 años de poesía, antología de Jorge Monteleone
Editorial Alfaguara
Presenta: Samuel Bossini
Lectura de poemas: Susana Cabucchi, María Teresa Andrueto y Susana Arévalo.
Si una antología es una casa, la de los 200 años de poesía argentina de Jorge
Monteleone está llena de habitaciones, salas, patios, recovecos, balcones y terrazas.
Si un mérito ostenta, además del gran esfuerzo que supone recorrer el canon de dos
siglos, es el haber ido más allá de los criterios de consagración, demostrando que hay
muchos más poetas antologizables de lo que muchos podían suponer.
Enrique Foffani, Página12
Sobre el autor
Jorge Monteleone (Buenos Aires, 1957) es escritor, crítico literario y traductor.
Profesor en Letras de la Universidad de Buenos Aires, es investigador en el CONICET
desde 1983. Obtuvo dos veces la beca del DAAD para desarrollar investigaciones
y docencia en la Universidad de Köln, Alemania, y fue conferenciante en varias
universidades extranjeras. Ejerce, desde 1990, el periodismo cultural en diversos
medios audiovisuales (actualmente en el suplemento ADN del diario La Nación. Entre
1992 y 2006 dirigió el Boletín de Reseñas Bibliográficas y actualmente es secretario de
redacción de la revista Zama, dirigida por Noé Jitrik.
Viernes 13, 19.30
Las Cosas del Quehacer, debates en torno al diseño de indumentaria en
Argentina, 2010
Presentación del libro
El CCEC presenta el octavo libro de su colección “La lengua de las mariposas”,
el que recopila llos conceptos en torno a los cuales 25 diseñadores y 6 gestores
culturales de todo el país trabajaron durante el encuentro “Las Cosas del Quehacer”
realizado en Córdoba en mayo de 2010. Temas como los rasgos identitarios de los
lenguajes creativos, la propiedad intelectual de los productos y la gestión de los
emprendimientos de diseño, son abordados por los protagonistas de la disciplina
relatando sus propias experiencias.
Viernes 13, 20.30
FALLA DE ORIGEN –emociones de argentinos en lenguaje audiovisual-
-arte sonoro+visual-
Concierto
Osvaldo Brizuela a.k.a O-Bri/ concepto+arte sonoro+guitarra sinte & eléctrica
Fede Gaumet/ arte sonoro
Caro Merlo/ voz
Pablo Sosa Caba/ arte visual
www.myspace.com/falladeorigen
Versiones de obras clásicas de folclore argentino sobre soporte de arte sonoro en
tiempo real y re significadas por arte visual-
Vidalas, coplas, bagualas reflejan en sus letras nuestras emociones como argentinos,
trascendiendo espacios y tiempos…
Los sueños, el amor perdido, la amistad, el apego a la tierra, son retratos de
emociones en cada letra, que va mas allá de las fronteras y nos emparenta con los
sentimientos reflejados en otras culturas en variadas formas y estilos.
Emociones retratadas, resignificadas y compartidas, mas allá de límites…
¡UPA!
Nuevas tendencias en música popular argentina.
14, 21 y 28 de mayo de 2011
Horario 20:30 hs
Bono contribución: $5
El ciclo ¡UPA!, nuevas tendencias en música popular argentina pone en escena seis
bandas cordobesas que comparten el uso de una raíz folclórica en la manera de interpretar,
de arreglar y de componer, pero con una variada gama de formatos y de estilos que aparecen a lo largo de los distintos repertorios que cada músico propone. Durante tres conciertos, dos bandas en escena en cada noche combinaran sus estilos y su modo de sentir y ejecutar la música popular; estéticas en las que se dejan entrever influencias de todo tipo, desde el rock, a la música latinoamericana, el jazz y hasta la música académica.
La música popular argentina, lejos de anclarse en un una definición de género y estilo, ha ido mutando y hasta se pude decir que, tal como sucede con su interpretes, es atravesada pop los territorios, las memorias y los lenguajes de cada tiempo. Todas esas mixturas se conjugan en UPA! músicos en movimiento. Una agrupación de músicos independientes formada en Córdoba a fines de 2005. En este tiempo han generado un espacio de cooperación para fortalecer y potenciar la gestión y producción artística de los grupos y solistas que la integran.
Sábado 14 de mayo: presenta trío/ Abrapalabra
Sábado 21 de mayo: Negro Sosa Quinteto/ Nacho Freijo Grupo
Sábado 28 de mayo: Enroque/ Juanjo Bartolomé
Sábado 28 < 18.30 hs.
Charla sobre producción independiente y gestión conjunta
Habrá una jornada de debate en la que los músicos cordobeses podrán discutir e intercambiar experiencias en torno a la “producción independiente y gestión conjunta”.
Miércoles 18 de mayo, 19.30
Presentación del libro
35MM Cine en viñetas, de V de Viñeta.
Presentan: Iván Zigarán, Nacha Vollenweider, Javier Solar, Fede Duelli, Mariana Salina, Iván Wicky, Alfredo Cruz, Diego Villa, Leonardo Rosales, Saki, Sebastián Gimenez y Marcelo Pont.
Sobre el libro
El grupo de v de viñeta ofrece diferentes reversiones de películas hechas en historietas. Cada autor elige una película y ofrece su versión hecha en viñetas. Algunas del las películas elegidas son: King Kong, Mary Poppins, Blade Runner, El gabinete del doctor Caligari, La Balada del pistolero, etc.
Sobre los autores
V de Viñeta es un grupo de jóvenes historietistas y dibujantes independientes de la ciudad de Córdoba, que buscan generar un espacio nuevo de integración, intercambio y experimentación en el ámbito de la historieta, el humor gráfico y la ilustración.
Desde el 2004, V de Viñeta realiza año tras año proyectos tales como muestras, talleres y
publicaciones varias, gestionándose de manera independiente.
Jueves 19 de mayo, 19.30
Un espejo que se despliega. El teatro de Juan Mayorga
Editado por Mabel Brizuela
Presentación del libro
Presenta: Mabel Brizuela
Bonus: lectura de la obra “La legión” y escena de “La tortuga de Darwin”, dirigidas por
Kantuka Fernández.
Sobre el libro
Los trabajos reunidos en este libro fueron realizados en el marco del Proyecto “Poéticas
emergentes en la literatura española actual” radicado en el Centro de Investigaciones de la
Facultad de Filosofía y Humanidades (CIFFyH) y con subsidio de la Secretaría de Ciencia y
Técnica (SeCyT) de la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina).
Este libro intenta una aproximación al teatro de Juan Mayorga concebido como “un espejo
del mundo, pero no un espejo que refleje miméticamente lo que hay en él, sino que de algún
modo es un espejo que despliega, que aquello que está liado, arrugado, adquiera precisamente
visibilidad”.
Sobre la editora
Mabel Brizuela. Doctora en Letras Modernas. Profesora Titular Plenaria de Literatura Española contemporánea en la Escuela de Letras. Miembro de los Comités Académicos del Doctorado en Artes y el Doctorado en Letras. Facultad de Filosofía y Humanidades. UNC.
Ex Directora del Seminario de Teatro «Jolie Libois» de la Secretaría de Cultura de la Pcia.
Ha escrito libros y artículos sobre teatro español contemporáneo y sobre historia del teatro
de Córdoba. Ha recibido los Premios «Armando Discépolo» a la Investigación Teatral (Fac.
Filosofía y Letras, UBA,2006), «Cabeza de Toro» (CCEC, 2007), Hacedores Teatrales (María Castaña, 2008) y Premio Provincial de Teatro a la Investigación (Secretaría de Cultura de Córdoba, 2011).
Viernes 20, 19:30hs
Feliz cumple radio y bienvenida Sonoteca del CCE.C
eterogenia radio online cumple 1 año y lo festejamos con radioarte, música y la presentación de la Sonoteca del CCE.C.
La memoria de un pueblo se construye con los aportes diversos y dinámicos de sus también
diversos y dinámicos actores.
Una Sonoteca, se ofrece como un espacio de documentación, archivo y difusión en el
campo del Arte Sonoro. En el caso del CCEC, integrada a su Mediateca Enterate!, da lugar
privilegiado a las producciones de músicos y artistas sonoros de Córdoba y se abre a las
producciones originales de aquellos creadores y/o investigadores en todas las formas posibles en las que el sonido sirve como medio de expresión o documentación.
Es intención del CCEC generar acuerdos con otros centros de documentación de la memoria
sonora, de manera de tener acceso a otras bases de datos, al mismo tiempo que dar mayor
difusión a los contenidos propios.
Todos los artistas sonoros están invitados a aportar materiales que se integren a los archivos de la Sonoteca del CCEC.
Actividades
+ Radio-system en vivo. Radioarte con los archivos de la Sonoteca. Programa realizado por
Rubén Marino Tolosa (San Justo, Provincia de Santa Fé).
Radio-System se emite todos los miércoles a las 17hs por www.eterogenia.com.ar //
www.radiosystem.com.ar
+ Música en vivo
Vuelo Suelo (Reggae Mestizo – Córdoba).
Set de DJ Pancho.
Además Mayo Mes Aniversario en la radio:
Viernes 6 19hs: programa especial inauguración Pueblo Benedit.
Martes 17 10hs: Ciudad Sin Mar festeja el aniversario de la radio en el Día de Internet, con invitados especiales.
Sábados de mayo: transmitimos los conciertos de UPA! Músicos en Movimientos.
Domingos de mayo: Suena Bajito en la radio. Transmitimos los conciertos de música para
niñas y niños.
¡Escuchá la radio!
Nuestra programación está online: género, sustentabilidad ambiental, música del mundo,
experimentación sonora, comic, cine, literatura, humor, radioteatro, artes visuales, cultura y sociedad contemporánea. 24hs, todos los días.
Ciclo Al libro muerto, libro puesto
Jueves 26 de mayo, 19:30hs
Luis Alberto Quevedo
Charla-debate sobre “El futuro del libro”
Miembro del Consejo Académico de FLACSO. Licenciado en Sociología y graduado en la
École des Hautes Études en Sciences Sociales de la Universidad de París donde obtuvo la
Maestría en Sociología. Es Director del Programa Comunicación y Cultura de la Facultad
Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO – Sede Argentina). Fue Director de la Carrera de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Buenos Aires. Es Profesor de la Maestría en Periodismo de la Universidad de San Andrés y Clarín. Es Director del Posgrado “Gestión y Política en Cultura y Comunicación” de la FLACSO. Integra el Directorio del Portal Educ.ar del Ministerio de Educación de la Nación. Se desempeña como Profesor Titular Regular de la materia Sociología Política en la UBA. Acaba de publicar un informe sobre “Consumos Culturales en Argentina”.
Posibles temas a tratar:
– Los consumos culturales en Argentina
– La sociedad en la era de la información
Viernes 27, 19:30hs
Presentación Anillos de Saturno + Concierto: Los Codos (Rosario)
Presenta: Martín Prieto
El director del Centro Cultural Parque de España en Rosario presenta en Córdoba Los
Anillos de Saturno:
Los Anillos de Saturno es un espacio busca potenciar los vínculos culturales y favorecer la conexión entre las ciudades que forman parte de la Red de Centros Culturales de España mediante la creación de una “revista” digital que genera contenidos y trabaja en un registro experimental con lenguajes multimedia de carácter ensayístico, alrededor de los conceptos de arte, cultura y desarrollo.
Se trata de un espacio de reflexión, vinculación y difusión en relación a investigaciones en
cultura y desarrollo, industrias creativas, e iniciativas que vinculen arte, cultura y sociedad,
aprovechando las ventajas que la convergencia digital nos otorga.
Esta nueva dimensión posibilita una extensión de los Centros en cuanto a percibir, detectar y poner en escena tendencias, proyectos, debates, producciones y obras que no necesariamente están en la programación de los Centros Culturales, del mismo modo que permite abrir o profundizar cosas que pasaron por allí pero que pueden encontrar una continuidad o vinculación mayor con nuevos públicos en el sitio.
En lugar de secciones, esta revista está dividida por proyecto que no tendrán fecha de cierre, sino que se mantendrán en constante actualización.
Cada proyecto cuenta con dos secciones asociadas: un foro que se abre como espacio de
diálogo y debate acerca del tema tratado, más un espacio de colaboraciones donde los lectores son invitados a enviar sus aportes que podrán ser agregados por el editor al Proyecto Macro o al apartado de colaboraciones.
+ info: www.losanillosdesaturno.org.ar
Concierto: Los Codos (Rosario)
Los Codos surgieron en el 2005, con la idea de experimentar una formación alternativa a la
típica banda de rock. La propuesta era tocar como sea, con lo que haya a mano.
La música de Los Codos se fue creando de a poco, como una criatura que muta con el correr
del tiempo(cambios de roles, incorporación de teclados, baterías mínimas, y gran parte de
su set instrumental) .La propuesta es expresarse en libertad, colectivamente, donde cada
integrante aporte desde su vivencia musical una parte de lo que luego cobra vida por si mismo.
Es una suma de construcciones, partes que se unen. Son “pedazos” de creaciones musicales
individuales de cada uno, que se ponen a disposición de los otros para articular, pegar, recrear,
construir grupalmente en improvisaciones.
En la actualidad, la banda cuenta con tres discos:
− “…hasta una forma de aburrimiento” (2008) – Planeta X discos
− “Concreto” (2010) – Planeta X discos
− “Secuencias discontinuas” – (2010) – Mamushka dogs Records
Integrantes:
Germán Iluminatti: guitarra eléctrica.
Mariano Cambiaso: Guitarra acústica, bajo y voces
Paulo Milanesi: batería, bajo y voces
Emiliano Ponzelli: Teclado, guitarra eléctrica, batería, voces
Valentin Prietto: Bajo, Guitarra eléctrica, batería, teclado, voces
Charla: Literatura analógica/ literatura digital. Problemas falsos (casi todos) y
problemas verdaderos. Mitos comprobados: el olor del papel y la utilidad del
hipertexto. Velocidad y resistencia.
Martín Prieto. n 1961, Rosario, Argentina. Es profesor titular de Literatura argentina II enla Universidad Nacional de Rosario y director del Centro cultural Parque de España/Aecid, de Rosario. Publicó una novela, cuatro libros de poemas y el ensayo Breve historia de la literatura argentina (2006).
Martes 31, 11
CILSA
Programa Nacional de Elementos Ortopédicos
El martes 31 de mayo a las 11hs. la organización no gubernamental CILSA en las
instalaciones del CCEC hará entrega de 16 sillas de ruedas, en el marco del Programa
Nacional de Elementos Ortopédicos que ofrecen de manera mensual en distintos
espacios de nuestra provincia.
+ info www.ccec.org.ar
