La Carolina (Jaén), España. Hasta el 22 de marzo 2026.
Premio de Artes Plásticas La Rural
Fundación Caja Rural de Jaén
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Premio de Artes Plásticas La Rural
El Premio de Artes Plásticas La Rural, organizado por la Fundación Caja Rural de Jaén, abre el plazo de inscripción para su decimonovena edición hasta el próximo 22 de marzo 2026. Como principal novedad de esta edición, y por primera vez en la historia del certamen, la ruta expositiva con las obras premiadas y finalistas llegará a Madrid, concretamente a la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.
La responsable del Área Cultural de la Fundación Caja Rural de Jaén, Pilar Rodrigo, ha mostrado su satisfacción por la llegada de esta exposición a la capital de España. “Es un motivo de orgullo para nuestra Fundación que nuestro certamen sea respaldado y acogido por esta institución centenaria”, ha señalado.
Este certamen artístico concederá un primer premio de 8.000 euros, así como un segundo galardón dotado con 5.000 euros. A esto se suman un total de trece ayudas económicas de 250 euros, para cubrir las necesidades generadas por la participación en la exposición de las propuestas seleccionadas en la fase final.
El gerente de la Fundación Caja Rural de Jaén, Luis Jesús García-Lomas, ha remarcado la apuesta de la entidad “por las artes plásticas y por los artistas, a través de los Encuentros de Arte Contemporáneo. Esperamos, como todos los años, que se siga manteniendo la participación y el nivel de las obras que han sido seleccionadas”.
Las obras premiadas, así como una selección de las finalistas, formarán parte de una exposición itinerante que comenzará con una primera muestra en el Centro Cultural Baños Árabes de Jaén, espacio en el que se darán a conocer los nombres de los artistas ganadores de esta edición. Esta muestra llegará a la sala de exposiciones Juan Francisco Casas de La Carolina del 28 de mayo al 28 de junio. Posteriormente, será turno para la sala de exposiciones temporales de la biblioteca Alcalá Wenceslada de Andújar, que acogerá esta exposición del 1 al 27 de septiembre. Una ruta expositiva que también visitará Úbeda, con fecha aún por determinar. El punto final de este recorrido llevará esta muestra hasta la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, donde permanecerá expuesta del 19 de octubre al 13 de noviembre.
Encuentro de Arte Contemporáneo
En el marco de este XVIII Premio de Artes Plásticas La Rural se celebrará una nueva edición del Encuentro de Arte Contemporáneo. Una jornada en la que jurado y artistas tendrán la oportunidad establecer contactos e intercambiar ideas que redunden en nuevos trabajos artísticos.
Por ello, los autores de las quince obras seleccionadas participarán en este encuentro durante el sábado 25 de abril para fomentar esas reuniones, y que, al mismo tiempo, se ofrezca un retorno a la sociedad a través de las visitas y argumentaciones de los artistas sobre sus obras justo unas horas antes de la entrega de premios e inauguración de la primera exposición en el Centro Cultural Baños Árabes de Jaén.
Jurado del XIX Premio de Artes Plásticas La Rural
Óscar Alonso Molina (Madrid, 1971)
Doctor en Bellas Artes, es crítico de arte y comisario independiente de exposiciones. Ensayista y conferenciante habitual, su trabajo se centra en las manifestaciones artísticas de nuestro presente, dedicando especial atención a distintos aspectos relacionados con la retórica visual y el desarrollo de las estrategias textuales y narrativas, en especial desde la práctica del dibujo, así como desde sus procesos interdisciplinares.
Comisario de numerosas y variadas exposiciones, en su interés por el legado textual de los artistas contemporáneos, ha abordado en los últimos años la edición de los Cuadernos (1964-2020), del artista portugués Jorge Martins; la Antología de textos (1976-2021), de Guillermo Pérez Villalta; y los Escritos de Carlos Alcolea.
Susana Blas Brunel (Madrid, 1969)
Comisaria e historiadora del arte contemporáneo. Desde 1999 es guionista del espacio cultural de televisión Metrópolis (TVE2).
Escribe en distintas publicaciones sobre vídeo, feminismos y espiritualidad. Ha recibido el Premio MAV (Mujeres en las Artes Visuales) en la categoría de Gestora de proyectos por la igualdad de género en 2016 y el Premio Blanco, Negro y Magenta en 2017. Es miembro del Consejo de Asesoras de MAV (Mujeres en las Artes Visuales). Ha comisariado innumerables ciclos de vídeo y exposiciones.
Fernando Carnicero Ruiz (Granada, 1965)
Dirige la galería de arte y anticuario ‘Ruiz Linares’. Desde hace más de 15 años celebra exposiciones de arte contemporáneo y de arte clásico. Entre ellas se pueden mencionar, desde las de obra gráfica de Piranesi o Picasso hasta las de Ismael de La Serna o Manuel Ángeles Ortiz. En el campo del arte contemporáneo se pueden mencionar las de Julio Juste, Vicente Brito, Simón Zabell o la titulada Teoría de Conjuntos, comisariada por Javier Sánchez Martínez, con obras de Álvaro Albaladejo, Pablo Capitán, Cristina Ramírez y Santiago Torres López.
Ha sido miembro de los jurados del concurso para las becas de paisaje de la Fundación Rodríguez-Acosta y del concurso de la Facultad de Bellas Artes de Granada, en la modalidad de escultura. Presente en Feriarte desde hace veinticinco años, concurre a otras ferias como Olympia en Londres y JustMAd, Drawing room o Gabinete.
Javier Díaz-Guardiola (Madrid, 1976)
Es licenciado en periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Comisario de exposiciones y crítico de arte, en la actualidad coordina las secciones de arte, arquitectura y diseño de ABC Cultural.
Además, es redactor-jefe de ABC de ARCO, la revista oficial de la feria de arte contemporáneo de Madrid. Es autor del blog de arte contemporáneo ‘Siete de un golpe’.
Mar Mendoza Urgal (Alicante, 1971)
Doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. En la actualidad es Vicedecana de Estudios y Planificación Docente de la Facultad de Bellas Artes de la misma universidad.
Compagina su labor gestora, docente e investigadora en la universidad con su compromiso como artista, contando con exposiciones individuales y colectivas en el ámbito nacional e internacional.
Entre sus líneas de investigación y creación se encuentran las narrativas experimentales del dibujo aplicadas a las tecnologías digitales en la producción artística, además de las narrativas sobre ornamento, textil e indumentaria en el arte contemporáneo.
Su obra forma parte de distintas instituciones y museos como la Fundación Museo de Artes Do Gravado Á Estampa Dixital de Ribeira, el Museu da Guarda, el Kuandu Museum of Fine Arts de Taipei, la Biblioteca Nacional de Madrid, o el Palacio de los Serrano de la Fundación Ávila, entre otros.
Alicia Ventura Bordes (Valencia, 1965)
Historiadora del Arte por la Universidad de Valencia y músico de formación. Máster en Gestión Cultural por ESADE y postgrado por la Universidad Pompeu Fabra. Galerista en Barcelona a finales de los 90.
Posee la empresa Gestión Arte Ventura desde 2004, donde desarrolla numerosos proyectos relacionados con arte y empresa, arte y salud y numerosas curadorías en instituciones públicas y privadas.
En su trayectoria, destacan la dirección y desarrollo del Programa Arteria DKV y de su colección; el proyecto cuidArt del Hospital de Denia, el Congreso Internacional de Espacios de Arte y Salud, o el Premio Cervezas Alhambra de Arte Emergente desde su primera edición.
Como comisaria independiente ha realizado numerosos proyectos en museos y fundaciones, con exposiciones individuales, colectivas y de colecciones privadas, así como proyectos curatoriales en ferias.
