Clínicas de obras, Centro Cultural San Martín

 

Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Hasta el 13 de julio 2026.
Inscripciones Abiertas para Clínicas de obras
Centro Cultural San Martín
Paraná 310, CABA
culturalsanmartin@buenosaires.gob.ar
https://elculturalsanmartin.ar
instagram

Clínicas de obras

A cargo de Rafael Spregelburd, Mene Savasta y Silvina Giaganti

Tres clínicas para acompañar el proceso de tu obra a cargo de tres referentes de la escena contemporánea. Un programa diseñado en modalidad virtual para artistas y creadores que deseen desarmar, profundizar y potenciar sus proyectos en desarrollo. Cada clínica combina análisis de los materiales en proceso, ejercicios específicos y discusión colectiva.

Envio de materiales en proceso y preinscripción hasta el 13 de julio.
Las personas seleccionadas se anunciarán a principios de agosto.

Artes escénicas

Clínica de obras contemporáneas

Por Rafael Spregelburd

10 encuentros • Miércoles de 14 a 16:30 h • Inicio: 5 de agosto

Pensamos la realidad de manera análoga a cómo vemos la realidad. Y a su vez, vemos de la manera más parecida posible a lo que ya sabemos. Por eso ver obras de arte requiere de otras formas de ver.
– Rafael Spregelburd en Historia de la mirada (del Estal, 2010)

En esta clínica teórico-práctica guiada por Rafael Spregelburd se leerán y analizarán los materiales en proceso. A través de propuestas y disparadores prácticos, cada participante podrá intervenir sobre su propio material y adaptarlo a las necesidades concretas de su obra.

Durante los encuentros, se explorará en la multiplicación de sentidos, las narrativas no lineales, las estructuras caóticas y los elementos catastróficos que impulsen el drama, además de la tensión dialéctica entre imagen e idea.

Sobre Rafael Spregelburd

Es dramaturgo, actor, director y traductor de teatro. Discípulo de Mauricio Kartun, Ricardo Bartis y José Sanchis Sinisterra, su obra es difícil de clasificar y nace de su relación directa con la escena: una escritura a pie de escenario que privilegia los saberes específicos del actor. Es miembro de la Academia Argentina de Letras y ha recibido, entre otros, los premios Tirso de Molina, Ubu, Konex, ACE y María Guerrero.

A quién está dirigido: personas que cuenten con un proyecto en etapa inicial, en proceso o en posproducción.

Días y horarios: miércoles 5, 12, 19 y 26 de agosto; 2, 9, 16, 23 y 30 de septiembre; 7 de octubre. De 14 a 16:30 h

Valor: tres cuotas de $80.000 desde Argentina / tres cuotas de $100.000 desde el exterior.

Envío de materiales en proceso: hasta el 13 de julio a través de un formulario de preinscripción. Los resultados se darán a conocer a principios de agosto. Una vez seleccionados, los participantes deberán abonar la primera cuota para confirmar su lugar.

Modalidad virtual y sincrónica. Las clases no serán grabadas. Se requerirá participación con cámara encendida.

Preinscripción

 

 

Letras y pensamiento

Escribir (es) para pasar a otra cosa: encuentros de escritura para materiales avanzados/en proceso

Por Silvina Giaganti

12 encuentros • Viernes de 17 a 19 h • Inicio: 7 de agosto 2026

Marguerite Duras escribió demasiado joven algo demasiado grande: “Escribo para saber qué escribiría si escribiese”. Una vez escuché que se aprende a escribir el libro que se está escribiendo. Una técnica orientada a construir un ecosistema, lenta y minuciosa.

En esta clínica trabajaremos con textos avanzados y en grupo reducido para desarmar cada material con paciencia y ver de qué está hecho, qué propone, qué necesita y adónde va. Novela, poesía, diarios, formatos híbridos son bienvenidos a pasar a otra cosa.

Durante los encuentros, vamos a maniobrar nociones o ideas que, en nuestras cabezas, no coinciden del todo. Porque ahí, en el hecho de que podamos sostener en el tiempo conceptos que están en desacuerdo hasta que en algún momento decantan, es donde habita la posibilidad de que el organismo crezca.

Cuando nos reunimos alrededor de un texto, que suena muy parecido a reunirse alrededor de un fuego, cuando nos reunimos colectivamente alrededor de un material en proceso, ocurre la fortuna de poder tener más de una corrección, contar con más de una conjetura para luego hacer lo que se dé la gana.

Que un texto genere fricción y no halago automático es, a veces, un punto de partida más fértil para “aprender a escribir el texto que se está escribiendo”: armar, desarmar, buscar una música, ver de qué está hecho el material, probar el punto, defender lo escrito, agradecer la atención.

Sobre Silvina Giaganti

Estudió Filosofía en la UBA. Es autora de Tarda en apagarse (2017) y Donde brilla el tibio sol (2022). Con un tono íntimo y autobiográfico, sus libros exploran temas como el barrio, el fútbol, la identidad, las relaciones y la memoria. Además dicta talleres de escritura y es periodista cultural.

A quién está dirigido: a personas motivadas en trabajar en sus proyectos de escritura que ya se encuentren en proceso o en estado avanzado.

Días y horarios: viernes 7, 14, 21 y 28 de agosto; 4, 11, 18 y 25 de septiembre; 2, 9, 16 y 23 de octubre. De 17 a 19 h

Valor: tres cuotas de $80.000 desde Argentina / tres cuotas de $100.000 desde el exterior.

Envío de materiales en proceso: hasta el 13 de julio a través de un formulario de preinscripción. Los resultados se darán a conocer a principios de agosto. Una vez seleccionados, los participantes deberán abonar la primera cuota para confirmar su lugar.

Modalidad virtual y sincrónica. Las clases no serán grabadas. Se requerirá participación con cámara encendida.

Preinscripción

 

 

Artes y tecnologías

Prácticas en los umbrales

Por Mene Savasta

10 encuentros • Lunes de 18 a 21 h • Inicio: 10 de agosto

Esta clínica se propone acompañar a artistas que se encuentran desarrollando obras con medios, explorando la relación entre arte y tecnología desde enfoques transdisciplinarios, donde los lenguajes coinciden pero también se desbordan.

Durante tres meses trabajaremos sobre obras en proceso —ya sea en estado germinal, en etapa avanzada o conformado por varios trabajos en desarrollo— a través de presentaciones, análisis de referencias y dinámicas grupales. Abordaremos herramientas conceptuales y técnicas para la producción y el montaje, estrategias para diseñar la experiencia del espectador y modos de situar la obra en contextos reales de exhibición.

El espacio busca fortalecer la singularidad de cada proyecto y expandir su potencia conceptual, poética y técnica. La idea es poner en crisis la propia producción para abrir nuevas preguntas, detectar zonas fértiles dentro de cada proceso y encontrar formas más precisas de materializar una intuición, una búsqueda o una experiencia sensible.

Con la coordinación de Mene Savasta, el plantel docente se completa con la participación de Jazmín Adler, Sebastián Verea y Julia Rossetti en distintas etapas de la clínica.

Sobre Mene Savasta

Doctora en Artes y Profesora en Historia de las Artes Visuales (UNLP). Trabaja en el campo del arte sonoro como curadora, artista, investigadora y docente. Su obra se articula en formatos performáticos e instalativos, centrándose en la relación entre sonido, luz y espacio y en la creación de vínculos a través de la escucha. Presentó sus trabajos en el Teatro Colón, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, el Palacio Libertad, Ars Electronica Center y en festivales como Sónar, MUTEK y The Listening Biennial.

A quién está dirigido: artistas electrónicos, sonoros y audiovisuales, performers, músicos, productores y creadores de diversas áreas que se encuentren desarrollando instalaciones, performances u otros formatos híbridos. La propuesta está pensada para quienes atraviesen preguntas dentro de su proceso creativo: quienes sienten que una obra todavía no encuentra su forma, quienes buscan darle mayor espesor a su producción, compartir procesos, destrabar instancias de trabajo o encontrar nuevas perspectivas para continuar desarrollando sus proyectos.

Días y horarios: lunes 10, 24 y 31 de agosto; 7, 14, 21 y 28 de septiembre; 5, 19 y 26 de octubre. De 18 a 21 h

Valor: tres cuotas de $80.000 desde Argentina / tres cuotas de $100.000 desde el exterior.

Envío de materiales en proceso: hasta el 13 de julio a través de un formulario de preinscripción. Los resultados se darán a conocer a principios de agosto. Una vez seleccionados, los participantes deberán abonar la primera cuota para confirmar su lugar.

Modalidad virtual y sincrónica. Las clases no serán grabadas. Se requerirá participación con cámara encendida.

Preinscripción

 

Para un buen funcionamiento de la plataforma, usá un navegador actualizado (Chrome, Firefox, Edge), Safari en iPhone o Chrome en Android. Verificá que tu conexión tenga al menos 2 Mbps de bajada y 1 Mbps de subida (podés probarla en speedtest.net). Se recomienda usar auriculares con micrófono para evitar ruidos y mejorar el audio.

 

+ info https://elculturalsanmartin.ar/

con el apoyo de
aecid
En tu mail! Ingresa tu dirección de e-mail para recibir novedades, convocatorias y lo más destacado de hipermedula.org
×