Ciudad de Buenos Aires, Argentina. Miércoles 5 de agosto 2026. 17hs
Masterclass de Solimán López en Presente Continuo
Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA)
Paraná 1159
info@presentecontinuo.org
https://presentecontinuo.org
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Solimán López
Presente Continuo
Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA)
Paraná 1159 (CABA)
Miércoles 5/8 — 17:00
Acceso libre y gratuito
El artista español Solimán López viene a Buenos Aires para ser parte de programa Presente Continuo
Su trabajo investiga cómo la información, la memoria y la vida pueden almacenarse, transmitirse y transformarse a través de sistemas físicos, biológicos y digitales, usando la tecnología como mediador conceptual y técnico.
A través del uso de ADN ambiental, inteligencia artificial, visualización de datos, blockchain, sonido e instalaciones inmersivas, desarrolla obras poéticas y críticas.
Dará una clase magistral abierta llamada Humaquinatura, el miércoles 5 de agosto a las 17, en Paraná 1159, Centro Cultural de España en Buenos Aires, CABA.
Además, dictará un workshop intensivo para los 24 becarios de distintos puntos del país que participan del programa Presente Continuo, en su cuarta edición.
Presente Continuo es un programa organizado por la Fundación Bunge y Born y la Fundación Williams, consolidado en Argentina como un espacio de formación, investigación y producción de obras, ideas, descripciones y narrativas, del que participan 24 artistas, pensadores, curadores, investigadores de las ciencias exactas, sociales y humanidades, científicos y tecnólogos de todo el país.
El programa invita a referentes en la vanguardia global para analizar y discutir el futuro del arte y el devenir de la humanidad en un mundo atravesado por la tecnología. En 2026, ya visitó Buenos Aires la artista Tania Candiani (México), ahora lo hace Solimán Lopez (España) y luego será el turno de Nicolás Kisic Aguirre (Perú-Estados Unidos).
Masterclass
Incluirá la presentación de una serie de proyectos de los últimos años, entre ellos Celeste, Olea, Manifesto Terrícola, Capside, Invisible Pegaso e Iridia, utilizados como ejemplos paradigmáticos de lo que el artista denomina Humaquinaturas.
Estas obras muestran de manera pragmática las relaciones entre arte, ciencia, naturaleza y tecnología orientadas a producir ciertos cambios sociales y una relación más positiva con el entorno.
El recorrido va desde la protección de los glaciares como entornos de memoria digital escrita en ADN sintético hasta los ready made espaciales que reclaman la custodia de minerales en el sistema solar. En cada caso, una operación técnica precisa sostiene una pregunta mayor sobre quién decide el valor y los derechos de aquello que no es humano.
Será el miércoles 5 de agosto 2026, a las 17, en el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA), Paraná 1159, CABA.
Solimán Lopez (España)
Es un artista contemporáneo cuya práctica se sitúa en la intersección entre arte, ciencia, tecnología y transición ecológica. Su trabajo investiga cómo la información, la memoria y la vida pueden almacenarse, transmitirse y transformarse a través de sistemas físicos, biológicos y digitales, usando la tecnología como mediador conceptual y técnico.
Mediante el uso de ADN ambiental, inteligencia artificial, visualización de datos, blockchain, sonido e instalaciones inmersivas, López desarrolla obras poéticas y críticas que hacen visible lo invisible: rastros genéticos, datos planetarios, memorias no humanas y procesos ocultos de la tecnología contemporánea.
Su investigación aborda problemáticas clave de la actualidad como la transición ecológica, la soberanía digital, la preservación de la biodiversidad, la identidad posthumana y la política de los datos, trabajando frecuentemente en colaboración con científicos, laboratorios y centros de investigación. Es reconocido por un uso conceptual de la tecnología desde un punto de vista crítico y estético.
Ha expuesto en más de 20 países de Europa, América, Oriente Medio y Asia, en museos, bienales, ferias, foros científicos y espacios públicos, incluyendo eventos internacionales como La bienal de Arte Digital de Brasil, Ars Electronica, ISEA o espacios como el Centre Pompidou, Museo de Arte Contemporáneo de Chile, MAAT Lisbon o el IVAM, además de colaborar activamente con foros científicos como Xpanse así como con una decena de universidades a nivel internacional.
Sobre el programa
Nacido de la convicción de que la transformación tecnológica redefine las nociones tradicionales del arte, Presente Continuo indaga en cómo las tecnologías de la cuarta revolución industrial están modificando la forma de producir arte y cómo puede el arte ayudar a comprender el mundo que esas tecnologías están forjando.
En las ediciones anteriores los becarios se formaron con especialistas como Rafael Lozano-Hemmer, Guto Nóbrega, Maurice Benayoun, Heather Dewey-Hagborg (USA); Juan Cortés (Colombia), Daniel Canogar (España), Marcela Armas (México), Oscar Santillán (Ecuador, Países Bajos) y la curadora e historiadora Mónica Bello (España, Suiza).
En cuanto a los participantes nacionales, el programa contó con la presencia de artistas, curadores, científicos y tecnólogos de Buenos Aires, CABA, Chaco, Córdoba, Misiones, Neuquén, Río Negro, San Juan, Santa Cruz, Santa Fe y Tucumán.
Organizan: Fundación Bunge y Born y Fundación Williams en alianza estratégica con el Centro Cultural de España en Buenos Aires CCEBA.
Acompañan: Fundación Andreani y Finnegans Impacto.


















